8 معماری که نام آنها تبدیل به سبک معماری شد

میس وندروهه کسی است که جمله معروف "کمتر بیشتر است" را مطرح کرد و اینکه " خدا در جزئیات است". این عبارات به خوبی ویژگی های معماری میسینی را بیان می کند که به صورت دقیقی مینیمالیسم را بیان می کند. بهره گیری او از فریم های فولادی، دیوارهای شیشه ای و زیبایی مینیمال، از آسمانخراش های امروز تا آشپزخانه های مدرن و مینیمال را تحت تاثیر قرار داده است.

هنری هابسون ریچاردسون خالق معماری است که رومانسک ریچاردسونین نام دارد. سبکی التقاطی از رومانسک ایتالیایی، اسپانیایی و فرانسوی. او از مصالح آجری سنگین برای ایجاد نوعی حس ماندگاری و دائمی بودن استفاده می کرد و همینطور در کارهای او حسی از خیال انگیزی با وجود طاق های نیم دایره ای در بالای سردرها و پنجرها و همینطور برجک های با مقطع دایره ای و سرپوش مخروطی، وجود دارد. اشکال مجسمه گونه و منحصر به فرد معماری رومانسک ریچاردسونینی، مکتب شیکاگو و همینطور معماران اسکاندیناوی مانند الیل سارینن (پدر ارو سارینن) را تحت تاثیر قرار داد.

واژه سالیوانسک متاثر از معماری لوئی سالیوان است. آثار سالیوان از فرم های خطی و مستطیلی و همزمان تزئینات سنگین و پر آب و تاب بهره برده است. در زمانی که تکنولوژی جدید، ساخت بناهای بلندتر نسبت به گذشته را ممکن کرده بود، سالیوان سبک بوزاری متمرکز روی فرم های افقی را به طراحی بناهای عمود محور تغییر داد که قطعا این کار او در ادامه باور او در مورد بناهای بلند به این بود که " هر سانتی متر از یک بنای بلند که با صلابت به اوج می رود، از پایین تا بالا یک کل واحد بوده و هیچ خطی با این کلیت در تضاد نیست". شرکت تراکوتا میدلند و بسیاری شرکت های دیگر رقیب، بناهای سالیوانسکی متعددی به خصوص در محدوده تجاری شیکاگو ساخته اند.

آثار آنتونی گائودی با ویژگی فرم های اعوجاج یافته و پیچیده، به نظر می رسد که از دنیای خیال الهام گرفته شده اند و کارهای او به بیننده این حس را می دهد که انگار وارد دنیای متفاوتی شده است. او اشکال پیچیده هندسی وابسته به ریاضیات را با المان های دکوراتیو بغرنجی ملهم از طبیعت ترکیب کرده تا اثری مجسمه گونه خلق کند که خیال ما را به تسخیر خود در می آورد.
پالادین (متاثر از معماری آندره آ پالادیو)

معماری پالادینی متاثر از آثار آندره آ پالادیو است. این معمار دوران رنسانس خود متاثر از معماری روم باستان و اصول معماری کلاسیک بوده است. سبک پالادین در قرن 18 در بریتانیا به شدت فراگیر شد و همینطور در سرزمین های دیگر در اروپا و آمریکای شمالی گسترش یافت. پالادینیسم از تقارن و توازن استفاده کرده و همینطور از المان هایی مانند ستون ها و سنتوری های کلاسیک بهره می برد. آثار او به واسطه تبعیت سختگیرانه از تناسبات ریاضی و طراحی قاعده مند و همینطور استفاده محدود از تزئینات از آثار سایر معماران رنسانسی متمایز می شود.     

واژه کوربوزین به ویژگی های معماری لوکوربوزیه برمی گردد. اگرچه شاید کمی در قیاس با سبک های بدون تغییر گائودی و میس وندروهه، تعریف دقیق معنی کوربوزین سخت باشد. آثار لوکوربوزیه در طول دوران کاری او تغییر قابل توجهی کرده است از فرم های خالص و صاف به بتن اکسپوز بروتالیست ها و سپس به فرم های مجسمه گونه. استفاده از پیلوتی، پلان آزاد و نما آزاد – کانسپت های متاثر از "5 اصل یک معماری نوین" – بعلاوه استفاده از متریال های خام و بدون پرداخت همگی ویژگی هایی هستند که می توان با آنها سبک کوربوزینی را توصیف کرد.

آثار جان راسکین نسلی از نویسندگان، معماران و اقتصاددانان را تحت تاثیر قرار داد. کتاب او " هفت مشعل معماری"، بازگوکننده این باور اوست که پیشه ساختمان سازی، تزئینات و نمایش صادقانه متریال ها و سازه، در تلفیق با معماری بوده و از آن جدایی ناپذیرند. معماری راسکینینی به صورت کلی از رنگ های مختلف تشکیل شده و از المان های معماری گوتیک و آجرکاری های دکوراتیو بهره برده است.

"باراگانسک" معماری متعلق به لوئیس باراگان را توصیف می کند. استفاده او از خطوط و فرم های صاف و صریح همراه با رنگ های روشن، بناهایی ساخته که شاد، صمیمی، معنوی و شاعرانه اند. او سعی کرد به جای یک معماری منطقی یک "معماری احساسی" خلق کند. سبک باراگانسک از مکعب ها و صفحات و رنگ های روشن و همینطور استفاده دراماتیک از نور تشکیل شده است.